Kolor wiatru

Ekspozycję fotografii Tomasza Sobeckiego, zebraną pod tytułem „Kolor wiatru” można oglądać od 7 listopada w Galerii W Hallu Centrum Kultury i Sztuki w Kaliszu.

Cykl fotogramów zatytułowany „Kolor wiatru” powstał w swym zasadniczym kształcie w latach 1995-1996. Niektóre z prac powstały w formie przeźroczy 2-3 lata wcześniej. Przesłaniem cyklu jest postrzeganie przyrody przez jej dynamikę. Trudno zauważalne z perspektywy ludzkiego życia przemiany przyrody zachodzące w geologicznej skali czasu są akcentowane poprzez fotografię w najbardziej ulotnych, atmosferycznych jej przemianach. Intencją uchwycenia przemian przyrody jest wskazanie na relację człowiek-przyroda w kontekście przemijania, w tym też kontekście można odnaleźć niezmącone trwanie procesów przyrodniczych oraz intensywność ludzkiego istnienia.

Punktem wyjścia dla wszystkich fotogramów są przeźrocza barwne średniego formatu. Format powiększeń podkreśla monumentalność przyrody i jej dynamikę. Wybór fotografii barwnej, jako sposobu przedstawienia tematu wywodzi się ze spontanicznej adoracji jej piękna. Skondensowanie dynamiki przyrody w pojedynczych fotogramach wydaje się być niewystarczające stąd też autor posługuje się formą dyptyku i tryptyku. Bardzo oryginalne jest zastosowanie dyptyku zestawionego z fotogramu poziomego i pionowego. Rozciągłość pozioma nawiązuje do obserwacji horyzontu, pionowa skłania do formułowania wniosków na temat transcendencji człowieka.

Autor na polu fotografii artystycznej działa od 1981 roku. W swoim dorobku ma wiele wystaw w prestiżowych polskich galeriach fotografii, także liczne wystawy indywidualne za granicą w krajach europejskich i USA.

Wystawę będzie można oglądać do 18 listopada.

ZWIĘZŁA BIOGRAFIA ARTYSTYCZNA

Dr Tomasz Sobecki – urodzony i mieszkający w Toruniu.

Absolwent IV Liceum Ogólnokształcącego oraz Uniwersytetu Mikołaja Kopernika w Toruniu. W pierwszym okresie życia dorosłego zajmował się alpinizmem i naukami przyrodniczymi.

Mistrzem wprowadzającym w świat sztuki i zarazem mentorem pierwszych zagranicznych wystaw fotograficznych był Władysław Hasior. Wpływ na kształtowanie postawy artystycznej miały kontakty z wieloma wybitnymi artystami polskimi m.in. Tadeuszem Brzozowskim, Jackiem Sienickim, Stanisławem Rodzińskim oraz ich sztuką.

W czerwcu 2013 broniąc pracę „IDEA PIRAMID” uzyskał stopień doktora sztuki w zakresie fotografii na Wydziale Operatorskim łódzkiej FILMÓWKI – PWSFTViT. Promotorem był dr hab. Mirosław Ledwosiński, a recenzentami prof. Andrzej Bator oraz dr hab. Andrzej Musiał.

Rekomendacji dla otwarcia doktoratu udzielili prof. Stefan Wojnecki (UA w Poznaniu), prof. Wojciech Hora (UTP w Bydgoszczy) oraz dr hab. Piotr Karczewski (ASP w Łodzi).

Wiele wystaw w prestiżowych polskich oraz zagranicznych galeriach artystycznych i fotograficznych, jak również w nietypowych przestrzeniach publicznych, np. Coventry Cathedral (1983), Carski Dworzec Kolejowy w Aleksandrowie Kujawskim (2006), Monesterio de Pedralbes – klasztor w Barcelonie 2011, główny plac Bajterek stolicy Kazachstanu Astany, międzynarodowy port lotniczy O’Hare w Chicago i inne.

Liczne wystawy indywidualne za granicą w krajach europejskich:

Wielka Brytania (1983) – Liverpool, Coventry; Szwajcaria (1985) – Rapperswil, Finlandia (1990) - Äänekoski, Hiszpania (2010) – Barcelona, Pampeluna,

oraz w Kazachstanie (2011) – Astana; USA – St. Louis (1991), Chicago (2013); Australii (2014) Sydney, Indiach (2015) – Hajdarabad.

Udział w międzynarodowych wystawach zbiorowych sztuki polskiej w Belgii i Republice Federalnej Niemiec oraz w innych krajach, a także w wystawie pokonkursowej w Japonii.

Reprezentant sztuki polskiej na zaproszenie Ministerstwa Kultury i Sztuki RP – (kurator Nawojka Cieślińska) na Międzynarodowym Festiwalu Sztuki w Wenezueli - Caracas 1991.

Stypendia polskie i zagraniczne:

1990 – stypendium artystyczne Ministerstwa Spraw Zagranicznych Królestwa Hiszpanii
1991 – 1993 stypendium artystyczne Ministerstwa Kultury i Sztuki Rzeczypospolitej Polskiej
2017 – stypendium artystyczne Funduszu Popierania Twórczości przy ZAiKS 2017 – stypendium artystyczne Marszałka Województwa Kujawsko-Pomorskiego

Charakterystycznym sposobem tworzenia jest analiza tematów aż do wyczerpania zagadnień poznawczych i formalnych. Najbardziej znane cykle fotograficzne:

MODLITWA W GOTYCKIEJ KATEDRZE 1981 GOTYK - KSZTAŁT I ŚWIATŁO 1985 KRUCYFIKS 1983/2010 KSZTAŁT ŚWIATŁA 1991 PERSPEKTYWA 1987/2008 MIASTO 1988 - 1992 KOLOR WIATRU 1996

W roku 2002 realizuje z udziałem zaproszonego Franciszka Starowieyskiego dialog artystów fotografik – malarz p.t. TWARZ – NA PRZEKÓR WITKACEMU polegający na zgłębianiu relacji portret – autoportret.

MIASTA - INACZEJ 2005 SZALONE LOKOMOTYWY 2006 IDEA PIRAMID 2002 - 2012 PIRAMIDY, PIRAMIDY 2014 WARSZAWA – MIASTO SUKCESU 2014 MAGICZNY TORUŃ 2007/2015 DYNAMIKA MIASTA 2014 - 2018 MIASTA, MIASTA 2013 - 2017.

Traktuje fotografię jako jedną z dziedzin sztuk wizualnych o specyficznych walorach formalnych. W procesie tworzenia eksplorował ekspresję fotografii czarno-białej, (m.in. cykl SACRUM GOTYKU), fotografii barwnej (m.in. cykle KOLOR WIATRU oraz LEKKOŚĆ ZIEMI), elektroniczną transformację kolorów (m.in. cykle ALCHEMIA MORZA, SZALONE LOKOMOTYWY – ku chwale Witkacemu), łączenie fotografii z instalacjami (cykle: IDEA PIRAMID, MOBILE I STABILE – w stadium koncepcji), penetruje relację fotografia – film (DYNAMIKA MIASTA).

Inspiracją dla działań artystycznych jest zarówno przyroda, jak i kultura z uwzględnieniem dokonań wybranych artystów różnych dziedzin sztuki: Stanisław Ignacy Witkiewicz, Franciszek Starowieyski, Alexander Calder, Francis Bacon i inni.

W latach 1991 – 2015 założył i prowadził STUDiO’Vi zajmujące się pełną realizacją wydawnictw promocyjnych: FOTOGRAFIA – GRAFIKA – WYDAWNICTWA z wykorzy-staniem nowoczesnych technik komputerowych i drukarskich. Za realizacje kalendarzy plakatowych oraz wieloplanszowych uzyskał nagrody ogólnopolskie i między-narodowe.

Pomysłodawca i współtwórca Konkursu Wydawnictw Reklamowych IDEA. Inicjator i kurator wystawy pokonkursowej European Design Annual EDA’98 w Galerii sztuki Wozownia w Toruniu.

Założył i prowadził w roku 2009 w Toruniu galerię etiud pod nazwą GALERiA’Vi.

Referencje oraz wypowiedzi analityczne dotyczące kształtu artystycznego dokonań autorstwa znamienitych krytyków sztuki, artystów i intelektualistów m.in. prof. Konrada Górskiego, Władysława Hasiora, ks. prof. Stanisława Pasierba, Ryszarda Bobrowskiego, ks. prof. Waldemara Chrostowskiego, Krzysztofa Jureckiego, Alicji Saar-Kozłowskiej, ks. prof. Michała Janochy, prof. Hanny Ratusznej, prof. Prota Jarnuszkiewicza, Prof. Wiesława Smużnego, prof. Aleksandra Błońskiego, dr hab. Piotra Karczewskiego i innych.

Udział w polskich i międzynarodowych sympozjach fotografików i projektantów, oraz w akademickich konferencjach naukowych, np. FILOZOFIA - SZTUKA VIII Festiwal Filozofii, czy konferencja PIĘKNO W SACRUM.

Publikacje w wydawnictwach naukowych, prasie artystycznej i codziennej oraz w albumach, np. „Region Chopina” UNIGRAF 2010, „Fotografia bez cenzury” IPN Warszawa 2014; liczne wystąpienia w mediach polskich i zagranicznych.

Prace w zbiorach muzealnych: Muzeum Sztuki w Łodzi, Muzeum Okręgowym w Toruniu, Galerii Współczesnej Sztuki Sakralnej w Kielcach, a także w zbiorach prywatnych i publicznych w kraju i za granicą, m. in. Coventry – Wielka Brytania, Äänekoski – Finlandia, Astana – Kazachstan, Sydney – Australia, Nowy Jork, Chicago – USA, Hajdarabad – Indie, Tokio - Japonia.

Prowadzi w różnych okresach i zakresie zajęcia z fotografii dla kulturoznawców i dziennikarzy na uczelniach: Uniwersytet Mikołaja Kopernika w Toruniu, Uniwersytet Łódzki – również w języku angielskim, Uniwersytet Kazimierza Wielkiego w Bydgoszczy, a także dla słuchaczy Bydgoskiej Akademii Fotografii. Promotor prac inżynierskich na WSB w Toruniu, promotor pomocniczy przewodu doktorskiego na PWSFTViT w Łodzi, prowadzi zajęcia z fotografii artystycznej na ASP w Gdańsku.

W roku 2015 został zaproszony jako visiting professor przez Indian Institute of Technology w Hajdarabadzie (Indie), gdzie prowadził zajęcia z fotografii ze studentami Wydziału Designu oraz grupą ogólnouczelnianą.

Dnia 27 czerwca 2018 Centralna Komisja ds. Stopni i Tytułów otworzyła postępowanie habilitacyjne, w którym dzieło stanowi cykl „DYNAMIKA MIASTA”.

WWW.FACEBOOK.COM/TOMASZ.SOBECKI WWW.TOMASZ-SOBECKI.PL

Autor: 

Personalia

e-mail
redakcja@rc.fm

Nazwisko: 

radioCENTRUM_106.4

NEWS nr 2: 

N

Każde forum komentarzy umieszczone pod informacjami prasowymi na niniejszej stronie internetowej (www.rc.fm), nie jest moderowane w czasie rzeczywistym - komentarze nie są weryfikowane przed ich automatyczną publikacją. Nie jest dozwolone umieszczanie w ww. komentarzach: nazw i marek o charakterze komercyjnym, linków czy innego rodzaju przekierowań do innych stron internetowych i jakichkolwiek obiektów graficznych. Wpisy łamiące prawo należy zgłaszać na adres: adm@rc.fm. Wpisując jakikolwiek komentarz na niniejszej stronie internetowej (www.rc.fm), autor tego komentarza przyjmuje świadomie do wiadomości i świadomie akceptuje bezwarunkowe prawo właściciela niniejszej strony internetowej (www.rc.fm) do usunięcia lub modyfikacyjnego skrótu wpisanego komentarza oraz brak gwarancji zapewnienia ciągłości publikacji wpisanego komentarza, jako korespondencji niezamówionej przez właściciela niniejszej strony internetowej (www.rc.fm).